《雛菊》表面上是韓國片，其實卻是不折不扣的港產片，只是換上了韓國演員罷了。郭在容只是「原創故事」者，劇本其實是香港的陳嘉上和莊文強所寫，導演和攝影是劉偉強，所有重要的崗位都是香港人，所以本片擁有港片的優點，但很可惜，也有港片的缺點，卻無韓片的的優點。

故事發生在荷蘭，描述殺手朴毅(鄭雨盛飾演)曾經暗中幫助過女畫家惠英（全智賢飾演）而愛上了她，但為她的安全，只能每日靜靜送上雛菊寄意，惠英從未見過他的真面目。一次偶然的機會，國際刑警鄭憂(李成宰飾演)因辦案帶著雛菊出現，惠英誤以為鄭憂是送花人，鄭憂亦被漸漸愛上惠英。但鄭憂的身份敗露，危及惠英，每天默默地遙看著惠英的朴毅被迫出手，槍戰中鄭憂受傷，惠英亦中槍失去聲音，一心只盼望鄭憂再度出現，朴毅終鼓起勇氣出現在惠英面前，卻不能告訴她自己才是送花人，只能痛苦地看著她想望著鄭憂。終於，鄭憂回到荷蘭，發現了惠英身邊的朴毅，形成了微妙的三角關係，而朴毅的身份亦逐漸敗露…

郭在容的「大橋」不俗，但編劇的處理平庸，即使換上了較為新式的《無間道》式攝影和剪接也掩飾不了。事實上，所謂新式，也不過是偶然的快鏡和跳接，也非劉偉強所創，只是仿傚荷里活而已。郭在容擅長用幾場精心設計的戲建立人物關係，在此片卻完全看不到他的影子，我相信郭在容並無實際參與劇本創作，否則人物不會寫得這樣糟。鄭憂和惠英的關係，朴毅和惠英的關係，完成建立不起來，所以後來的三角關係，也無法感動觀眾，只是編劇的一廂情願。不知是否因為陳嘉上參與過吳宇森的《辣手神探》，本片的「浪漫」，也充滿了吳宇森的色彩 — 喜歡種花和音樂、住在船上的殺手，槍口相對、對立卻又「有計傾」的警探和殺手，失聲的女畫家， 亦另人聯想起《喋血雙雄》中葉倩文飾演的失去視力的女歌手。總之，本片缺乏新意，唯一的嘗試，是多角度的敘述型式，但卻是完全失敗的嘗試。編劇企圖先以惠英的角度運用旁白敘事，然後轉至鄭憂的角度，揭露他警探的身份，再轉至朴毅的角度，揭露他才是送花人。本來是不錯的設計，可惜預告片早已將劇情透露，除非觀眾沒有看過預告片，否則一切的努力和嘗試都白費了，只是意料中事。最失敗是後來鄭憂頭部中槍，竟然加上了鄭憂說自己死了的超現實的突兀旁白，破壞了敘述型式，亦流於造作。另一個造作的地方是避雨一場，類似的手法其實早在外國電影出現過，連《甜密密》也是抄襲，但總算用得適當，用在本片就顯得東施效顰，也不恰當，因為那時朴毅早已在暗中看著惠英，三人同一簷下，並非偶然或命運。

作為導演，劉偉強的影像出色，鏡頭流暢，但寫人時往往粗枝大葉，唯一的例外是《無間道》系列，所以我相信麥兆輝在《無間道》中功不可沒，他彌補了劉偉強的不足。本片中最明顯的例子，是惠英約朴毅吃飯一場，朴毅得惠英邀請，心中歡喜，卻同時收到了殺人指示，只好中途離開，倉促殺人，回來惠英卻對婉拒了他的愛意。原本的設計是不錯的，但導演的處理十分表面，錯過了刻劃朴毅的矛盾和失望。另一個例子是高潮時惠英回廣場找朴毅，朴毅正準備殺人，但在瞄準器中讀唇聽到惠英的告白，編劇苦心經營，不惜把惠英弄啞，就是為了這一場，但是導演也沒能把這場戲拍得感人。最令人汗顏的是惠英中槍，竟然用了最最老套的處理，竟然播出主題曲，並插入黑白的 Flashback，而 Flashback 也不是甚麼難忘的場面，實在是導演技窮的表現。整體來說，本片雖然影像流麗，但劇本欠缺創意，情節未夠慎密，敘事手法不統一，無感染力，即使用了梅林茂和陳光榮的音樂也無補於事，以本片的幕後陣容而言，令人失望。